好舒壓的餐具彩繪課

雖然現在自己開了設計公司，每天也都做著藝術指導的工作，身邊圍繞著各種藝術設計相關的人事物，但也正因為如此，以前伴我一路走來的單純興趣——畫畫，反而變成一件很陌生的事。
現在的我沒有辦法親自動筆，在公司裡擔任著企劃者、指導者的角色，然後讓其他人來執行，雖然自己不動手，但忙碌的、需要大量思考性的日常工作，仍然耗去我許多的創作能量。另一部分的原因可能也和自己的個性有關，總覺得現在的自己沒有辦法輕鬆看待創作這件事，已經習慣對創作賦予使命感，在創作前大量的閱讀、思考、沈澱...，並試圖做出最「精準」的作品。
這已經成為以設計為業的思想包袱了，繪畫再也不是一種純粹的樂趣。

直到最近因為參加了一堂特別的手作課，讓我重新想起自己有多麽喜歡單純地畫畫。

我的朋友「什物」二人組，兩位原本都是戲劇背景，但又各自發展出自己的專長，一位潛心鑽研廚藝，另一位則完全以天份卓越的素人姿態，埋首於各種繪畫和手作活動中。
前陣子聽他們說想在工作室裡開課，有一堂彩繪餐具課我說不定會有興趣，於是邀請我去參與。
抱著朋友敘舊、以及對課程有些好奇的心情，我欣然前往什物工作室。畢竟難得有個空檔，可以畫畫自己的小東西。

什物的工作室還是一如記憶中那般，佈置了許多兩人手作風格的繽紛小東西，溫馨又充滿啟發性。


課程的進行方式非常簡單，老師先帶大家進行一種「腦內地圖」的聯想活動，透過聯想的方式，讓大家在進行創作前先刺激刺激大腦，激發一下創作靈感。
我所聯想的主題當然都圍繞著山和森林囉，迅速地決定了幾個關鍵元素，想畫出「樹林」、「夜空」、「賞鳥的登山客」，先用鉛筆在草稿紙上打了草稿。
其實這堂本來是畫杯子的課...但因為身份較特殊且承蒙老師看得起我，所以被發了一個大盤子，這下子有股「不能輸」的壓力油然而生了...

課堂上使用的是陶瓷彩繪顏料，使用非常方便，油性的顏料只要開罐直接使用、或是簡單調色即可，清洗需要使用松節油（油畫常用的調和油）；這部份讓我想起了以前上油畫課的時光。只是這種顏料不是這麼方便取得，上網訂購是最快的方式。
但除了直接以筆作畫之外，老師介紹了一種「模板」的技法，用寬版的白色紙膠帶先覆蓋在陶瓷表面，再直接以筆刀在上面割去所需的形狀，因為陶瓷質地相當堅硬，所以不需害怕會割傷表面，紙膠即可輕易去除。去除膠帶的部位再填上色彩，乾燥後撕去膠帶，即可創造出宛如「貼花」般的效果，色塊會有銳利的邊緣。也可等乾燥後再覆上第二層色彩，讓彩繪效果更豐富。

等到第一層的彩繪都完成後，就將作品送進一般烤箱，用低溫(約90度Ｃ)烤十分鐘，出爐後靜置放涼，就可以重複之前的彩繪步驟，繼續上第二層色彩⋯⋯如此直到整件作品完成。

我畫了一整圈的樹林，在四個端點編排了賞鳥客、鳥兒、帳蓬，還有一顆月亮，最後用金色顏料點綴了一些星星。
非常簡單明瞭的題材與近乎直覺的繪畫方式，好久沒有這麼純粹的畫畫，真的覺得非常開心！而且成品是可以使用的生活用品，讓人感覺為整個課程所花的心思絲毫沒有白費，我想這就是手作課的魅力所在吧！
這是現在以創作為職業的自己，所許久未曾感受到的⋯⋯

端著自己畫的盤子，內心無比快樂。真的好久沒有用這麼單純的心情看待創作，非常感謝「什物」雙人組的邀約，因此也讓我不得不重新再想想，那個曾經只是單純喜歡畫畫的我是什麼樣子呢？我想把她找回來。

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同場加映，和我一起去上課的Ｊ也畫了個玻璃杯，從沒學過畫的她完全沒有包袱，展現出極為不同的素人風格...
某種程度上來說，我真應該跟她學習才對？